terminy

Całe życie

  • Joanna Oparek
  • Premiera: 16 października 2021 r. | spektakl dla widzów 16+

 

Cztery osoby stoją blisko siebie i spoglądają do obiektywu. Ich twarze są poważne.

„Całe życie” to krwisty, współczesny dramat, z dużą dozą komizmu i mocno zarysowanymi postaciami.

Pod koniec lata, w luksusowej willi w Toskanii, para o skomplikowanych relacjach spotyka się z przypadkowymi turystami, którzy podróżują w formule coachsurfingu. Podczas przedłużającego się wieczoru, po kolacji i sporej ilości wina dochodzi do gwałtownych dyskusji i prawdziwej wiwisekcji. Padają mity i wyobrażenia. Wychodzą na jaw frustracje, urazy i sekrety, jakie można zdradzić tylko kompletnie obcym ludziom, których nigdy się już nie zobaczy. Rozpoczyna się gra, której nie można już przerwać. Nikt nie wyjdzie stąd jako zwycięzca, ale i nikt nie pozwoli się pokonać.

Obie bohaterki dramatu formułują swoje życiowe manifesty i zaraz poddają je w wątpliwość, prezentując równocześnie gamę zróżnicowanych emocji, postaw i poglądów, wobec których współczesna kobieta – kobieta, która chce całego życia i zarazem odpowiada za całe życie – musi się określić, a często po prostu sprawdzić na własnej skórze.

 

PRZECZYTAJ WIĘCEJ O KOBIECYCH MANIFESTACH W SPEKTAKLU

PRZECZYTAJ O GLIWICKICH TWÓRCACH SPEKTAKLU

Tekst: Joanna Oparek

Reżyseria: Joanna Oparek

Asystent reżysera: Maciej Piasny

Scenografia: Ignacy Czwartos

Opracowanie muzyczne: Marcin Oleś

Asystentka scenograficzna: Joanna Kaczor-Bal

Światło: Dariusz Biernat

Multimedia: Bartosz Dziuba, Grzegorz Grocholski

Obsada:  Tomasz Borkowski*( Artur); Antonina Federowicz (Ewa);  Aleksandra Maj (Agnes); Maciej Piasny (Rafał)

*gościnnie


Spektakl bierze udział w 28. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

Logo Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej

Ogólnopolski Konkurs na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej ma na celu nagradzanie najciekawszych poszukiwań repertuarowych w polskim teatrze, wspomaganie rodzimej dramaturgii na jej scenicznych realizacjach oraz popularyzację polskiego dramatu współczesnego. Konkurs organizowany jest przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. W I etapie Konkursu spektakle ocenia Komisja Artystyczna w składzie: Paweł Kluszczyński, Katarzyna Lemańska, Andrzej Lis, Jacek Sieradzki (przewodniczący), Katarzyna Tokarska-Stangret, Wiktoria Tabak, Agnieszka Wójtowicz.

Logo Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego

 

Logo Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego

 

 

 

 


Dodatkowe informacje:

❗ Z uwagi na układ widowni informujemy, że widzowie spóźnieni na spektakl nie będą wpuszczani na widownię po rozpoczęciu spektaklu. Prosimy o punktualne przybycie ❗

Czas trwania: ok. 120 min., w tym 1 przerwa

W spektaklu aktorzy palą papierosy.


Recenzje:

Bez znieczulenia, Jacek Wakar, Dziennik Teatralny Łódź PRZECZYTAJ RECENZJĘ

Bitwy na słowa, Marta Odziomek, Gazeta Wyborcza Katowice PRZECZYTAJ RECENZJĘ

Kąśliwe rozmówki, Paweł Kluszczyński, ijestemspelniony.pl PRZECZYTAJ RECENZJĘ

Lokalne wino wielce ok, Piotr Praszkiewicz, teatrdlawszystkich.eu PRZECZYTAJ RECENZJĘ